«Винсент Ван Гог. Календарь». Ван Гог
Медный всадник, 2002

Параметры книги!

12 стр.; переплет: твердый; формат: 62х108/8; тираж: 30000 экз.; мелованная; ISBN: 5-8194-0039-9

Кто продает:
	Нет в наличии

«Винсент Ван Гог. Календарь». Ван Гог. 2002

Толчком для создания красочного, экспрессивного и драматичного искусства Винсента ван Гога стал импрессионизм. По происхождению голландец, Ван Гог самую важную и плодотворную часть своей короткой и трагически завершившейся творческой жизни провел во Франции. Он родился в 1853 году, но только в возрасте 25 лет попробовал рисовать, а затем (по настоянию брата Тео) писать красками. Его первые работы отличались сумрачным колоритом и были наполнены социальной критикой. В 1866 году, после того как Ван Гог переехал в Париж, его палитра стала ярче: он обратил внимание на новейшие современные течения в искусстве — импрессионизм и пуантилизм. Импрессионисты совершили переворот в творческих замыслах молодого живописца, заставили по-другому увидеть окружающий мир. Заимствованные у них приемы —раздельный, рисующий мазок, сочетание контрастных дополнительных тонов, живописная сочность палитры, из которой изгнаны чистые черная и белая краски, — не стали для Ван Гога средством передачи оптической иллюзии реальности, но открыли возможность выразить свое эмоциональное состояние, неистовый темперамент.
В 1888 году Ван Гог поселился в Арле, где и сложился тот стиль, который сделал его знаменитым — и много лет спустя мы с одного взгляда узнаем руку мастера. Он наносил яркие краски короткими динамичными ударами кисти, при этом складывалось общее впечатление энергичного движения, контурная линия стала самым главным способом выражения мысли художника. Многое из творческого наследия Ван Гога заимствовали потом экспрессионисты.
Полотно «Куст» написано Ван Гогом в мае 1889 года в саду госпиталя Сен-Реми, куда он был помещен во время очередного приступа тяжелой душевной болезни. В период временного облегчения мастер создает подлинный живописный шедевр, наделяя простой этюд с натуры необычайным драматизмом и глубоким символическим смыслом. В цветущий куст сирени, тянущий свои ветки к небу, но крепко связанный корнями с землей, Ван Гог вкладывал свои мечты о свободе и гармонии творчества и ощущение невозможности их осуществления. Пронзительное звучание этого образа выражено в колорите холста, в экспрессивном столкновении насыщенных синих и зеленых оттенков цвета.
Над картиной «Хижины» Ван Гог работал в Овере в 1890 году, куда приехал по приглашению доктора Гаше, взявшегося за лечение художника в своей клинике. Вначале Ван Гог поверил, что природа севера сможет исцелить его, но вскоре вновь утратил надежду на избавление от недуга. Впереди художника ждали все более тяжелые приступы страшной болезни и полная потеря возможности работать, что для него было равнозначно смерти. Но в «Хижинах» нет трагизма. Сам художник, очевидно; остался доволен своей работой. В письме к брату Тео он сообщает:" «Сейчас пишу этюд ■— старые, крытые соломой домики, на переднем плане —■ хлеба и поле цветущего гороха, на заднем — холмы. Он, я надеюсь, тебе понравится». Светлая; цветовая гамма, построенная на различных отношениях теплых охристых и холодных зелено-синих оттенков, полна гармонии. Лишь резкие и нервные мазки густо замешанной краски взлетают вверх от нижнего правого угла картины и сходятся с таким же потоком мазков в верхней части холста, создавая ощущение огромной внутренней наттряженности. Винсент ван Гог, один из основателей искусства XX века, оставил нам около 80Q своих работ —- пейзажей, натюрмортов, портретов, — исполненных в страстной импульсивной манере яркими, насыщенными красками.